从拉各斯街头到香奈儿T台：22岁女孩用二手衣服闯进巴黎时装周

从拉各斯街头到香奈儿T台：一位创意人的二手店风格如何将她带到巴黎 图片来源：Pexels / David Iloba 你能想象吗？一个22岁的女孩，用二手市场淘来的衣服和边角料，在拉各斯街头拍时尚视频，最后竟然走上了香奈儿的T台。这不是电影情节，而是雷切尔·奥朱罗米（Rachel Ojuroye）的真实故事。 过去六个月里，奥朱罗米席卷了社交媒体。她把拉各斯繁忙的市场、路边摊和迷宫般的街道变成了自己的个人秀场，展示由二手衣服、淘来的单品和边角料制成的设计，这些材料大多来自亚巴市场（Yaba Market）等当地露天集市。 她的童年朋友、邻居兼造型师黛比·法辛哈（Debbie Fasinha）负责为她搭配造型。这些视频在加巴达（Gbagada）、亚巴和拉各斯其他地区拍摄，不干扰交通。当她阔步走过时，常常引来行人、商贩和司机们饶有兴致的注视、微笑和欢呼。 把日常变成T台 在一段视频中，奥朱罗米把拉各斯一条繁忙的道路变成T台，头顶一盘香蕉，自信地穿过车流。在另一段中，她和一个十几岁的男孩坐在街边店铺外的桌旁喝茶，面前放着一个水壶。 这个镜头灵感来自一则日本广告活动。她想象出了这个场景，但需要有人来扮演喝茶的人。当一位路人出于对拍摄的好奇，被告知他们需要一个临时演员时，她走开并带回了自己的儿子来出镜。 对在Instagram上更广为人知的“Give Rachel a Shot”的奥朱罗米来说，那个意外的时刻概括了在拉各斯拍摄时尚照片的乐趣。 “知道某张图片或视频之所以存在，是因为在特定的时间和地点发生了一个瞬间，这其中有某种意义，”她说。“即使有人试图重现它，也永远不会一样。” 这种在日常中发现美的本能，帮助这位22岁的尼日利亚人从在拉各斯市场拍摄，走向了香奈儿时装秀。 从医学梦到创意路 奥朱罗米对创意的热爱早在将其作为自己的数字身份之前就已开始。成长过程中，她周围都是衣服，因为她的母亲在当地市场卖衣服，但她最初向往的是医学事业。受《天才之手》——底特律非裔美国医生本·卡森的自传——启发，她梦想成为一名打破障碍的神经外科医生。 但在大学申请出现波折后，她休学一年，开始探索电影制作。她最终认定外科手术不适合自己。 “我想贡献有意义的东西，打破边界，”她说。“我发现我可以通过创意而不是医学来追求这个抱负。” 拉各斯系列视频始于创意指导和街头摄影的实验。奥朱罗米与法辛哈合作，开始用二手衣服和衣橱里的淘获重新诠释全球时装系列，然后将这些创作带到街头。 “我的信条之一是活在你所处环境的现实中，”她说。“我不会仅仅因为想打造某种造型，就把钱花在我负担不起的东西上。 “我们更感兴趣的是围绕那些衣服发生的对话。我们问自己，设计师想通过这个系列传达什么。核心信息是什么？文化参照是什么？” 从今年三月开始的六个月里，她和她的团队承诺每天发布一个新的时尚视频。 然后香奈儿打来了电话。 香奈儿的邀约 奥朱罗米和法辛哈创作了受该时装屋2026年Métiers d’Art系列启发的造型。在香奈儿的选角导演安妮塔·比顿（Anita Beaton）允许他们发布他们的版本后，她们的短片引起了时尚界几位有影响力人物的注意，包括香奈儿的创意总监马蒂厄·布拉齐（Matthieu Blazy）。 随后的对话最终将奥朱罗米从拉各斯带到了巴黎，上个月她在大皇宫（Grand Palais）为香奈儿2027春夏系列走秀。 但她的抱负远不止于模特。她还是电影制作人、创意总监，以及the Process Africa的创始人和编辑，这是一个推广年轻非洲创意人的平台。 该平台于2023年在她年轻的艺术家朋友特米达约·阿里谢（Temidayo Arishe）组织的一场活动之后推出，旨在解决非洲年轻艺术家、设计师、摄影师和其他创意人面临的障碍，尤其是那些难以获得立足所需机会的人。 “我记得（在活动上）环顾四周，心想必须有人来讲述这些人的故事，”她说。 她的目标还基于这样一个理念：非洲创意不应因其地理身份而必须证明自己。 “我不希望人们总觉得需要把自己的作品介绍为非洲时尚或非洲艺术，好像它属于一个单独的类别，”她说。“它就是时尚。它就是艺术。它就是音乐。它就是创意。” 兔友们，她的故事给我们什么启发？ 雷切尔的故事之所以打动人，不仅仅是因为她登上了香奈儿的T台，更因为她那种“用手头有的东西，做能做的事”的态度。对于在英国生活的我们来说，这其实也是一种很实用的生活哲学。 不管是留学生还是打工人都知道，英国的物价不低，想要穿得好看又不破产，二手店和慈善商店（charity shop）其实是很好的资源。雷切尔用行动证明：时尚不一定要花大钱，创意和自信才是最好的配饰。 另外，她的经历也提醒我们，机会往往藏在坚持里。她承诺每天发布一个新视频，坚持了六个月，才等来了香奈儿的电话。所以，如果你也在做自己的小项